Top 10 Influencias del Hip Hop

10- Do-Rags

El uso de trenzas en la cultura Hip Hop hizo que el tratar de mantenerla por mas tiempo en buen estado diera lugar a la aparición del Do-Rags, también llamado Doo-Rag, Du-rag o Durag.

Poniéndose este por las noche y mientras estuviera en la casa evitaba que se maltrataran las trenzas. Esto rápidamente lo hizo popular en la moda Hip Hop y lo convirtió no solo en una pieza de mantenimiento, sino, en un ítem del Hip Hop.

En el 2002 Nas en su album “The lost tapes” compuso una cancion llamada “doo rags”.

El luchador Hulk hogan y otros cantantes de rap como LL Cool J y 50 Cent han ayudado a popularizar los do-rags en las audiencias masivas, asimismo es comúnmente utilizados por los bailarines de Breakdance.

9- Bandana

La Bandana (viene del vocabulario Hindu: Bandhana, y significa “atar”) es un tipo de Kerchief largo y colorido, generalmente usado en la cabeza. Las Bandana frecuentemente son hecha con diseño impreso de paisley, que no es mas que una gota con motivo vegetal de origen Persa e Indio, similar a la mitad del símbolo Ying-Yang.

Aunque son usadas desde muchos tiempos atrás por granjeros y Vaqueros, la Bandana ha cambiado su valor y significado dependiendo en la región o país que se use. Son usadas como un medio de identificación o comunicación, en primordial por las destacadas pandillas californianas, Los Bloods, Los Crips, los Norteños y Los Sureños en la década de 80 y 90.

En este nuevo siglo las Bandanas consiguen un mayor uso entre los artistas de rap, creando una influencia entre los seguidores del Hip Hop, lo que ocasiona que deje de ser un símbolo pandillero y pasa a ser un articulo con etiqueta Hip Hop.

8- Hoodie o Capucha

Las historias que envuelve esta vestimenta son muchas, desde uso para criminalismo hasta la prohibición de ellos en algunos países. La historia de las prendas de vestir se inició en la década de 1930, pero las fechas precedentes en la historia del estilo y la forma de la hoodie es desde la Edad Media.

En la cultura Hip Hop que es donde nos interesa llegar, este hizo su llegada a finales de los 70, pero su uso no se queda solamente en esta cultura, ya que tuvo una gran influencia la película de Rocky en la cual el usa esta prenda. Luego es adaptada por Skater, Surfer y luego la aparición de Hoodie con logotipos de las universidades.

Pero su uso es siempre asociado con la música Hip Hop, ya que son escaso los artista de Hip Hop en sus cuatros elementos que no han usado un Hoodie en sus actividades.

7- Los Radios Boom Boxer o Guetto Blasters

Un Boom Box era un sistema portátil de estero capaz de emitir emisoras de audio y reproducir cassette con una gran potencia de sonido.

Los Primeros Boom Boxers fueron introducidos al mercado a finales de los 70’s cuando la capacidad de sonido estéreo fue introducida a las grabaciones de radio-cassette. En consecuencia fueron introducidos mas modelos y con más potencia.

Pero es a principio de los 80’s que con el lanzamiento de los cassette de Run-DMC y Metallica, el uso de los Boom Boxers es asociado con el fenómeno del Hip Hop y el Breakdance.

Estos son usados en los ghettos o barrios pobres de NY como la mejor forma de llevar la música a todos los bloques, ya que eran fácil de trasportar, lo cual hace que su nombre cambie a “Ghetto Blaster”. Era frecuente observar a jóvenes con un ejemplar de esto en los hombros y pararse en cualquier esquina con música de exponentes del rap, llegando a ser considerado mas como una pieza imprescindible en la época para la difusión del estilo que como un equipo de alta potencia.

Hoy en día todavía son fabricado y usado pero con las ultimas tecnología, como reproducción de CD, MP3, WMA y todo lo relacionado a los nuevos formato de audio digital, como también, la posibilidad de lectura de USB y Ipod.

6- Los Cassette

Cuando la Philips hizo este maravilloso instrumento de grabación y reproducción de sonido en el 1963, no se imagino el favor que le haría a una cultura que nacería casi dos décadas después, el Hip Hop, ya que un Cassette o cinta como mayormente se le decía en los países latinos era la pieza predilecta para almacenar los disco de hip hop que iban saliendo.

La particularidad de ser re-grabada varias veces y casi hasta llegar al desgaste de su cinta magentica, era lo que lo haci muy útil en los seguidores del rap.

Los DJ la utilizaban para poder hacer sus secciones de turntablis y asi poder mostrarle su habilidad a los demás, es de hay que sale el ahora muy conocido nombre Mixtape.

Para los que estuvieron en los años 80’s en el desarrollo del Hip Hop recuerdan las corridas que se daban en busca de un radio doble cassette para poder copiar el que era traído de NY con música nueva, o estar con la pausa puesta para cuando en las emisoras pusieran esa canción que queríamos.

Aunque su declive un inminente a la salida del CD, y mas cuando liberan la tecnología y son comercializado en blanco para poder ser grabados, el cassette con sus lado A y B, sus papel dentro de los huecos para poder ser vuelto a grabar, hoy por hoy estará entre las piezas clave para el desarrollo de la cultura Hip Hop.

5- Lata de Pintura en Spray

Aunque al principio no fue fabricado para tales fines esta creación de la ingeniería con apoyo de la física y la química, ha sido un arma letal para las paredes de una ciudad, ha sido el martirio de los trenes y metros del mundo. Los graffiteros vieron la facilidad con la que sus obras podían ser creada, la comodidad con que podían ser transportados y la rapidez que les proporcionaba, dando lugar a que se convirtieran en el pincel del artista urbano.

Luego de esto muchas compañía han proporcionado un sin número de característica específica para el arte urbano, a los spray.

Sin este artefacto el graffitti no es lo que hoy en día es… Un Arte.

4- Las Dookie Rope o Cadenotas

Antes del platino y la temida etiqueta Bling Bling, el Hip Hop tenia otra forma de mostrar el Jugo “Juice”, que significaba más que tener riqueza. Las cadenas Dookie Rope (tejido en forma de soga) apareció alrededor de los mas importantes rapero en los años 80. No eran tan llamativas como el brillo cegado del bling blig, pero para ellos significaba como un emece podía rockear (lucircela)

Hubo de diferente longitud, desde larga que llegaban a la cintura hasta cortas y gruesa que cubrían toda la clavícula.

Al principio tener una cadena de esta no era tan fácil para los MC, y Slick Rick tuvo que prestarle la suya a Big Daddy Kane, en el video de “Teenage Love”, antes de que este fuera capaz de comprar una, mostrando así la importancia en ese entonces de tener una.

Después se comenzaron a ver los artista en videos y conciertos luciendo sus cadenas, luego fueron apareciendo con dos cadenas, grandes medallones y longitud excesiva.

3- Los Adidas Super Star

Son un tenis de Basketball lanzado en el 1969 por la compañía de prendas deportivas Adidas. Fueron lanzados como una versión baja del modelo profesional llamado “shelltoe” por la banda de piel que protegía el tobillo. El Calzado logro impactar en los jugadores de NBA y la NCAA, llegando a ser usado por el 75% de ellos, entre los más notable estaba Kareem Abdul Jabbar.

Pero en la cultura Hip Hop no es hasta el 1983 cuando el grupo de Rap, Los Run DMC deciden ignorar el estándar Pop que existía en las vestimentas y hace su propio estilo, usando unos Superstar sin cordones y con la lengua fuera del tenis, imitando la moda dentro de las prisiones. Esto ayudo a elevar las ventas en el modelo, 3 anos después el grupo hacer una canción titulada “My Adidas”, para luego firmar un acuerdo de un millón de dólares con la compañía y convertirse en el primer grupo o artista de Hip Hop en hacer un contrato millonario.

Aunque muchos afirman que los Superstar comenzaron a usarse desde su lanzamiento por los graffitteros. También son los favoritos de los bailadores de Break, en fin los Adidas Superstar fueron una pieza indispensable en el desarrollo de la cultura Hip Hop.

2- El Disco de Vinilo

Conocido como LP, Long Play (lonplei), Disco de Pasta o Vinilo dependiendo el país, Esta obra fue creada en el 1888 por Emile Berliner, pero, no fue hasta 1972 que se convirtió en una pieza clave para la iniciación y evolución de la cultura Hip Hop, cuando Kool Herc con dos disco de vinil tomaba una parte de una canción y la repetía para mantener una instrumental por el tiempo que fuera necesario para que un MC pudiera rapearle.

A principio de los 80’s el DJ Grand Wizard Theodore, luego, de que su madre lo regañara por el constante alto volumen en las practicas o ensayos, este detuvo la rotación del vinilo de su plato o turntable con las mano y comenzó a hacer leves movimiento hacia delante y hacia atrás, y el sonido distorsionado provocado por esta acción dio nacimiento a lo que hoy en día es conocido como Scratch. Rápidamente fue adaptado por todos los DJ del momento llegándose a convertir en parte de los sonidos de un instrumental de rap.

Hoy en día después del lanzamiento de los CD a finales de los 80’s, el vinilo a sobrevivido y en el 2008 incremento su venta a un 200%.

Las historias caseras debido a este fenómeno son muchas, desde los invento de scratch con disco de balada hasta las palizas de los padres a hijos por el daño ocasionado a los discos y estéreos.

1- La Tecnología

Gracias a la tecnología podemos hacer muchas cosas hoy en día, en cuanto al Hip Hop, ahora es más fácil grabar y escuchar canciones de cualquier rapero en cualquier parte del mundo en cualquier hora; también podemos ver imagenes y videos de nuestros cantantes favoritos, ver tutoriales de Graffiti, Breakdance, etc.

Se puede ver y comprar la ropa que este más a nuestro estilo, en fín, nos ha facilitado tanto la comunicación como la forma de expresarnos.